第 1 章 引言
1.1 论题提出的动因
中国画的发展也是在不断前进的。对外来文化的吸收与借鉴，也包括平面设计的有益因素给中国画的启示,对于中国画的创新和发展具有重要意义。将中国画章法与现代平面设计形式进行比较研究，对于指导中国画的创新及现代意识与现代平面设计民族意识都具有极其重要的意义。两者共同存在的基本要素（构图、表现手法、意境等）是有联系的，通过两者基本要素间的比较分析，在创作过程中是可以相互融合和相互借鉴的，两者的融合和借鉴有利于他们的发展与创新。
1.2 研究的内容
本文把中国画作品传达的现代意识、中国画章法的历史和发展、作品传达的意境、国画章法在平面设计中的应用与平面设计中的现代意识、构图形式及其发展、传达的意义和价值、平面设计形式对中国画的影响分别相对应展开研究。
1.3 研究的方法
本文将理论研究与中国画、现代平面设计的创作实践相结合，运用比较式的研究方法，并结合艺术类其他学科的相关原理，展开研究。通过阅读大量相关文献，进行分析和总结，进而系统的、综合的分析对比中国画章法与现代平面设计形式的差异。结合大量中国画与平面设计作品实例，充实研究思路，积极听取导师及相关专家的意见，不断完善论文的写作。
1.4 研究目的及意义
本文将两者构图进行对比研究，是想通过对比研究，来找出其差异与关联，探索两者之间的相互借鉴与融合。在两者的作品创作中，设计绘画出即实用又有审美趣味的平面设计作品与成功的中国画作品。
第 2 章 中国画章法与现代平面设计形式之比较研究的背景
2.1 平面设计传达出的现代意识
现今社会，人们的生活和交往方式都发生了巨大变化。进而冲击着人们的思想观念，使视觉传达方式也发生了根本的改变。比如印刷技术的运用就给平面设计向大众传播信息迈入最重要的一步。同样，影像技术的革命，大大拓展了平面设计的领域。到了 80 年代，电脑辅助设计技术开始在世界范围内普及，一场新的设计技术革命正在悄然兴起，它在很大程度上改变了平面设计的面貌，开创了平面设计的新纪元。下面就分别对标志、包装、广告等作品中传达的现代特征描述，来具体阐述平面设计传达出的现代意识。设计当随时发表展需求。在经济繁荣的信息化时代，人们渴望用代表个人品味的设计来表达他们的个性需求。因此，今天的设计就出现了“个性化设计”“时空化设计”“人性化设计”“绿色设计”等多种不同的风格。正如德卢西奥•迈耶在《视觉美学》一书中说的：“现代的设计可以不必受制于古典准则和传统构图，可以通过空间及节奏等形式，来进行画面自由组合，以达到满足审美要求目的”。这就要求，设计必须紧随时发表展来满足着人们带有时代特征的审美需求。“如豪塞尔所说的，艺术家个人的创作，代表的是共同及相似的方向和特征，并不仅仅代表个人的倾向”。可见，艺术设计的时代风格，体现着当时社会、经济、文化发展的状态。如“哥特式风格，它带有浓郁的宗教风格。这都表达了对神的信念和对天国的向往”。
工业化使人类赖以生存的水资源不再洁净、空气不再清新，这与产品使用的原材料、能源以及产品消耗后的垃圾有着极为密切的关系。因此，绿色设计需求被提到全人类的设计日程上来。今天，人类已经逐渐意识到以人为本的绿色设计的重要性，以人为本的绿色设计将会是平面设计发展历程的长期需求。平面设计在世界的文化进程中的位置和角色在不断变化，在当代的国际社会中，未来对每一位设计师而言，都将以一种新的形态及方式对待国际参与和全球对话，因此，就意味着学会生存，学会关心我们共同拥有的文化遗产，发挥无限独特的创造力，共同创造人类的未来。
2.1.1 标志设计的现代意识
“随着时代的进步，经济的发展，标志在设计理念上也发生了日新月异的变化”。一个优秀的、经典的标志，不仅有独特的创意，而且在审美功能及内涵表达上都是完美的。下面就举例来阐述标志设计的现代意识。美国的百事可乐标志，(见图 2.1)从 1898 年的文字商标经历了多次革新，包装造型也有原来的玻璃瓶发展到加大型塑料瓶，力求变革创新，以崭新的面貌出现于先进行列。这种革新使商标有一个历史的延续性和时代性，同时使观者对新的商标不会产生陌生感。根据时发表展，现在又更换了新的标识，（见图 2.2）“新标识是用白色条纹围绕着百事可乐形成了一系列的笑容”。新标志设计上不落陈规旧套，讲究新颖、活泼，形成爵士音乐般的旋律，跳跃而热烈，自成一格。“IBM 是美国国际商用机器公司的英文缩写。现在，IBM 就代表着高质量的计算机产品”。IBM 标志也是几经变革，可见 IBM 标志的演变也是显示了设计当随时代的改变。（见图 2.3）IBM 标志的演变在激烈的竞争市场上，欲使消费者在注视标记图像的瞬间，受到直接、有力的影响，这就要求商标的形象诉求语言绝对精炼，如中国文人中习惯称道“惜墨如金”。只有个性十分突出，视觉形象才具有脱颖而出、过目不忘的功效。反复出现，规范始终，深刻而强烈的视觉效果，是商标图形所必须具备的特点。商标图形的演进既适合商品造型的进化，也迎合了现代生活的新概念、快节奏与新的审美情趣。
第3章 中国画章法 ....................17-27
3.1 中国画章法的历史与发展 ....................17-23
3.1.1 关于中国画章法概说 ....................17-18
3.1.2 中国画章法的历史与发展.................... 18-23
3.2 中国画章法传达的意蕴 ....................23-27
3.2.1 意蕴概述 ....................23-24
3.2.2 中国画章法传达的意蕴特征 ....................24-27
第4章 现代平面设计构图形式.................... 27-37
4.1 平面设计及其发展.................... 27-30
4.1.1 平面设计概述.................... 27
4.1.2 中国平面设计的发展 ....................27-30
4.2 平面设计的形式与其意义和价值.................... 30-37
4.2.1 平面设计构图的基本形式.................... 30-33
4.2.2 平面设计的意义与价值 ....................33-37
第5章 中国画章法与现代平面设计形式.................... 37-43
5.1 中国画章法在平面设计中的直接运用.................... 37-38
5.2 现代平面设计形式对中国画的影响.................... 38-39
5.3 现代平面设计运用中国画章法.................... 39-43
结论
随着社会的日益发展和进步，国际之间的交流也是越来越频繁，以致使任何行业都不可避免的随着国际化、全球化的路线发展。平面设计自传入我国以来，就一直走国际化的路线，中国的平面设计师极大地受到现代感形式风格地影响。艺术是需要交流和吸取的，任何宝贵的传统文化，如果在设计时只是直接拿来主义的运用，只能是在老面孔的符号拼贴中组接，不可能产生有文化传统的当代艺术语言。“早在唐代，大书法家李北海就曾经说过：“似我者俗，学我着死。”亦步亦趋，依葫芦画瓢的人是没法学习传统文化和外来经验的”。因此，现代设计思想、时代精神只有与西方艺术形式和中国传统文化的结合中进行再创造，才能具有时代气息，才能成为当地文化传播与交流的语言。中国画作为中华民族艺术的象征，它的发生发展与中华民族的生息发展同步，它曾以其自称体系的美学特色光照世界、辉映千古，同时又存在着停滞和僵化的潜在危机，并且面临着西方文化意识的强烈挑战。因此只有通过继承与变革、演变与发展、比较与鉴别、消化与吸收，传统绘画才能更好的与现代紧密的融合，创造出自己独特的艺术语言。
21 世纪是经济与文化共同发展的新时代，平面设计形式和中国画章法相融合，以被越来越多的设计师所认识和利用。对于中国设计师来说，更应该对中国画以及它的章法表现有深刻的认识和理解。用中国人的眼睛去认识世界、认识传统，用中国人的心去表现世界及表现自我，只有这样，才能设计出具有中国艺术文化底蕴的平面作品，这是历史的必然，也是时代的要求，也是我国跻身于世界平面设计水平先进之林的关键所在。
参考文献
[1] 卢西奥.迈耶.视觉美学[M].上海人民美术出版社.1990.127
[2] 诺德.豪塞尔.艺术史的哲学[M].中国社会科学出版社.1992.202
[3] 陈望衡.艺术设计美学[M].武汉大学出版社.2004
[4] 肖勇.国际标志设计[M].山东美术出版社.2001
[5] 朱艳. 平面设计中审美意识的时代特征[D].湖北工业大学.2009
[6] 王军元，方世南.现代企业形象设计[M].苏州大学出版社.1998
[7] 余明阳，陈先红.广告策划创意学[M].复旦大学出版社.2005
[8] 阿莱斯.艾尔亚茨，胡菊兰、张云鹤译.图像时代[M].人民出版社.1979
[9] 利奥塔，赵一凡等译.后现代主义[[M].社会科学文献出版社.1999
[10] 徐邠 .中国人物画的现代意识[J].艺术百家.2003.3