本文是一篇音乐论文，通过本研究，这种演唱形式相较传统合唱更能让学生感兴趣，更能激发学生对音乐的学习欲望，为有能力且渴望更深入学习音乐的学生提供了广阔的空间和更好的平台，这也符合“因材施教”的教育理念。
一、“天小蓝湖少儿人声乐团”的调查研究
（一）“天小蓝湖少儿人声乐团”的概况和现状
“天小蓝湖少儿人声乐团”原名为“蓝湖合唱团”，起初是一个传统童声合唱团。经多年的摸索与探究，融合学校指导教师们多年的教学经验，于2018年10月，在原有的合唱团成员中选出能力突出的学生，增设现代阿卡贝拉人声乐团建制，更名为“重庆市南岸区天台岗小学蓝湖少儿人声乐团”（简称“天小蓝湖少儿人声乐团”）。旨在为学生开拓音乐视界、搭建更多展示自己的平台。
“天小蓝湖少儿人声乐团” 团员现共有57人，其中男生20人，女生37人。其中，中段年级（3、4年级）34人，高段年级（5、6年级）23人。共设立两个梯队，其中一梯队16人，二梯队41人。由一梯队单独负责阿卡贝拉作品的表演，常规合唱曲目的表演则由一、二梯队共同完成。在每学年九月份开学都会从三年级—六年级的学生中挑选出音准、节奏、音色较好的学生入选乐团的二梯队，再由二梯队中表现优异的学生补充一梯队人员的变动。
音乐教师现状分析：天台岗小学教育集团音乐教研组现有专职音乐教师22人，其中南湖校区专职音乐教师6人，外聘教师2人，外聘教师主要负责阿卡贝拉方面教学。这批音乐教师擅长专业不同，有的是器乐演奏专业、有的是舞蹈专业、有的是声乐专业。平时的乐团训练中主要由声乐专业与钢琴专业教师以及外聘的两名教师进行训练，其余教师根据乐团作品的需要进行调整。
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（二）对“天小蓝湖少儿人声乐团”成员的问卷调查及分析
笔者在2024年1月5日（星期五）在天台岗小学（南湖校区） “天小蓝湖少儿人声乐团”训练中途休息期间，对乐团成员进行匿名问卷调查。由于当天2位同学请假，所以实际参与人数为55人。（问卷见附录一）
首先，第1、2、3、6、10题为学生对音乐及阿卡贝拉兴趣度的相关调查：
第1题，如图所示，多数人选择流行音乐，民族音乐最少。（见表1.1）
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二、“天小蓝湖少儿人声乐团”阿卡贝拉的教学实践
（一）音准训练
“音准”是一个难以直观把握的抽象概念。尽管我们无法用肉眼观察或用手触摸音准，但通过反复聆听和感知，我们可以逐渐掌握它。随着科技的进步，现在有了许多可以精确测量音准的设备，这使得音准的检测变得简单直观。然而，这些设备的初始校准还是依赖于人类的听觉。这说明，音准从根本上讲与人的听觉分辨能力密切相关，我们的听力和分辨能力直接决定了音准的准确性。
为培养“天小蓝湖少儿人声乐团”成员的音准控制能力，在每一次排练热身运动后的第一个环节便是音准训练。由教师通过钢琴带领学生练唱音阶、音程、和弦等方式来帮助学生熟悉感受音与音的关系，在学生熟悉后，只给出初始音，让学生自己构唱音程、和弦，训练教师会准确听出音准上的偏差进行校正。在这个过程中也会纠正学生的歌唱状态，先用放松的状态，小声唱闭口音“en”练习，找到共鸣位置，在保持状态的前提下再过渡到元音进行练习。
音准是基础，在“天小蓝湖少儿人声乐团”中关于音准的专题训练多集中在二梯队中，并定期进行考核，一梯队则是在遇到一些难点时才会单独训练。
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（二）节奏训练
天小蓝湖少儿人声乐团的指导老师们在平时的训练中，除了对音准有针对性的训练，在对于节奏方面的训练也非常重视。在阿卡贝拉中，节奏的重要性尤为突出。阿卡贝拉完全依赖于人声来创造音乐，没有乐器伴奏来引导节奏。在无伴奏的情况下，节奏的每一个细节都必须通过人声清晰地表现出来。这包括稳定的节拍、清晰的节奏型态和准确的时值，以确保听众能够跟随音乐的节奏。因此，每个歌手必须非常准确地掌握节奏，以确保整个团体的和谐同步。在作品编排中经常通过创新的节奏设计来增加音乐的表现力和吸引力，这要求成员们对节奏有极高的敏感度和创造力。表演的作品往往包含复杂的节奏模式和变化，表演者需要准确地执行这些节奏，以展现作品的丰富性和深度。在表演过程中，节奏与旋律紧密相连，节奏的准确执行也有助于旋律线条的流畅和表现力。因此，节奏在阿卡贝拉中不仅是音乐的基础，也是展现艺术性和技术能力的关键要素。表演者们必须通过严格的练习和团队合作，才能在无伴奏的情况下完美地呈现节奏的美。乐团在训练的过程中，教师面对一些较难节奏，或学生多次出错的节奏会加入肢体律动的方式，设计一些手部、腿部动作来进行辅助。
节奏是音乐的灵魂。在“天小蓝湖少儿人声乐团”，关于节奏的专题训练同样集中在二梯队中，一梯队则是在遇到一些难点时才会单独训练。在二梯队的训练中除了音准、节奏外，还会规范学生的歌唱姿势、呼吸状态、发声状态等。每学年（两学期）会进行阶段性考核，分为优秀、合格、不合格三项，优秀者则进入一梯队进行后续提升训练，合格的同学继续留在二梯队进行强化训练，不合格者淘汰退团。人声打击乐声部则有单独的训练课程。
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三、“天小蓝湖少儿人声乐团”的阿卡贝拉教学实践中出现的问题及原因 .... 21
（一）音准方面 ........................ 21
（二）节奏方面 ............................. 21
（三）人声打击乐声部方面 ........................ 22
四、“天小蓝湖少儿人声乐团”阿卡贝拉教学实践中问题的解决措施 ........ 25
（一）音准方面问题的解决措施 ............................................ 25
（二）节奏方面问题的解决措施 ............................................ 31
（三）人声打击乐声部人员选定与训练问题的解决措施 ........................ 34
结语 ................... 43
四、“天小蓝湖少儿人声乐团”阿卡贝拉教学实践中问题的解决措施
（一）音准方面问题的解决措施
在音乐创作和表演中，音准是这一词是非具象化的，它需要通过持续的体验和练习才能精确地感知和控制。音准对于音乐表现来说非常重要，是最基础的要素之一。在以阿卡贝拉这种演唱形式的表演中，由于没有乐器的伴奏，保持音准完全依赖于演唱者之间的协调和各自的听感。因此，在乐团训练的时候，如何让去激活和增强学生内在听觉以解决音准问题，是教学策略中一个需要特别关注和解决的重点。经过这几年的教学实践，笔者总结出了一些的方法，现将部分陈列如下：
1.正确的歌唱姿势
发出声音一定是通过准备——吸气——发出声音的过程而达成，这里的“准备”就是调整子姿势的过程，不同的姿势都会影响呼吸的“效率”。经过这几年的教学实践，学生们在演唱时经常会出现“驼背”、手脚随意摆放、头乱动等不好的习惯，虽说唱歌是需要放松的演唱，但这里的放松不能是“懈怠”。所以，在训练的最初阶段，我们的首要任务是让学生拥有一个正确的歌唱姿势。笔者给学生的要求具体如下：
①首先是背挺直，提醒学生胸部、肩部、手臂等肌肉放松，是相对放松的挺直就行，不是“站军姿”式的。②脚与肩同宽，站稳于地面，不能完全闭拢，也不能张太开。③眼睛平视前方，表情自然，颈部肌肉放松。④在需要看谱训练时，若有谱架最好，则将谱架高度调节到与人平齐，让目光可以平视。若没有谱架，也可以采用单手拿谱的方式，让乐谱于视线平齐。在笔者的教学实践过程中，若不提醒，绝大多数学生都不会注意到这一点，由于谱架太低或自己拿得低而使头下压，导致发声、呼吸的状态不理想。
音乐论文参考
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结语
阿卡贝拉是近些年在校园合唱中流行起来的一种新演唱形式。经过对阿卡贝拉在小学合唱中的研究和实践探索，我们不仅见证了孩子们在音乐技能、团队合作和创造力方面的显著进步，也深刻体会到了阿卡贝拉在小学音乐教育中的独特价值和潜力。在2024年3月笔者对学校已实施3年的阿卡贝拉合唱教学的学生与进行传统合唱训练的学生相比。接受阿卡贝拉合唱教学的学生在音乐感受、音乐表现更为主动和丰富，能更有意识的与他人或其它声部进行配合，且呈现出来效果更好。在本研究的结束之际，笔者将从以下几点来总结本次研究：
首先，阿卡贝拉作为一种音乐表现形式，为学生提供了一个全面发展的平台。阿卡贝拉作为一种纯粹的人声艺术，不仅要求演唱者具备高超的技巧和对音乐的深刻理解，还要求他们拥有卓越的团队协作能力和创造力。由于阿卡贝拉完全依赖人声来表达音乐，所以能更好的让学生把注意力集中在人声上，使他们能更加敏锐地感知音乐细节，提高音乐表现的准确度。一梯队学生在接受一段时间的阿卡贝拉的训练后，相较于接受传统合唱训练的孩子，音乐技能方面的进步更加明显，他们比接受传统合唱训练的孩子更能够有意识的去倾听、尊重和信任同伴，团队配合更默契，声部平衡做得更好。这种通过音乐建立的社交互动，对孩子们的个人成长具有深远的影响。
其次，将阿卡贝拉融入小学合唱团的实践，需要教师具备创新的教学方法和对孩子们个体差异的敏感理解。在教学过程中，我们所面对的每一个孩子都是独一无二的，他们对音乐的感知和表达方式各不相同。因此，作为教师，我们需要设计多样化的教学策略，以满足不同孩子的学习需求。同时，笔者在训练中发现，将部分阿卡贝拉元素融入常规合唱团的作品表演中，能够增加合唱团的特色和增强整体的表现力，并且对解决某些难点有意想不到的效果。此外，阿卡贝拉的推广和实践需要更多的社会支持和资源。尽管它在教育中的价值巨大，但要让更多的孩子受益，我们需要学校、家庭乃至整个社会的共同努力。这包括提供专业的声乐指导、合适的训练场地和丰富的音乐资源等。
参考文献（略）