本文是一篇经济论文，笔者认为共享经济成为近年来比较热点的话题，引发了人们对闲置资源的关注，对各行各业的共享经济研究也如荼如火的开展，但是在共享经济在文化资源方面的研究相对较少，且文化资源的共享大量文献都集中于对数据资源的共享研究。
第一章 文化资源的共享经济模式
第一节 文化资源的共享经济模式要素
构建文化资源的共享经济模式，首先要了解其要素，结合相关理论，其要素分别为：文化资源、文化资源所有者、文化资源消费者和共享平台，下文将分别进行论述。
一、文化资源
在绪论部分，本文将文化资源定义为一种以原生态存在的、等待开发和利用的、具有市场增值潜能的所有文化成果和形态。研究不同类型和不同特点的文化资源的共享经济模式，需要对文化资源进行科学和合理的分类。不同的分类标准其背后通常隐含着对文化资源研究的不同角度，或者不同的理论假设前提。学者王艳艳对文化资源进行研究，并且以是否能够可持续发展作为分类标准，将文化资源分为两个类型：可再生与不可再生资源。也可以从性质上对此进行划分，分为物质文化资源和精神文化资源两个类型。学者檀文茹、徐静珍等在研究中指出，文化资源具有潜在价值，能够创造出财富，从创造财富的角度对此进行划分，可以分为动态文化资源、静态文化资源两个类型。管宁在研究中指出，文化资源实质上是现存文化资产的具体体现方式，从性质上看分为物质和非物质两个类型，也可以从内容上对此进行分类，比如分为都市和乡村文化资源等等。
本文根据资源的存在方式，将其分为两个类型，即有形与无形文化资源。其中有形文化资源又可分为可移动文化资源和不可移动文化资源，可移动文化资源包括瓷器、绘画等。不可移动文化资源包括古村落、名人故居等，无形的文化资源包括创意、专利、戏剧、宗教等精神内容。
在共享经济模式中，交易的产品是社会闲置资源。类似的情况是，对于文化资源来说，如果得不到有效的挖掘和应用，同样属于闲置资源。因此文化资源共享经济模式中主要指的是闲置的或者没有得到有效利用的文化资源，这些文化资源经过开发和利用，提供给文化资源需求者，不仅能够满足文化资源需求者的需求，而且还能创造出经济和社会效益。现有文化资源的主体通常是政府部门或者企业，它们通常会为消费者提供标准化的文化产品和服务，其目的是为了节约成本，但是此种方式无法满足消费者多样性和个性化的需求。
................................
第二节 文化资源的共享经济模式的运行机制
文化资源的共享经济模式适应了社会发展的需求，形成了独特的运行机制，具体包含以下四个方面：一是共享标的使用权和所有权的分离，二是去中介化和再中介化，三是匹配需求，促成交易，四是正向的收益模式，下面将依次进行分析。
一、共享标的使用权和所有权的分离
探讨两种权利的分离，有必要厘清使用权和所有权之间的关系。共享经济的出现，使得资源的配置愈加合理化、有效化，这区别于传统的资源分配模式。而传统的资源的分配和共享经济模式的主要区别就在于在于产权配置。
研究文化资源共享经济模式使用权和所有权的分离，关键点在于产权，产权理论主要是研究稀缺资源的配置问题，如果从不同经济属性的结合体的角度对稀缺资源进行理解，那么个体获得产权实质上就是为了得到资源的使用权。资源配置的关键在于产权，产权也是资源利益分配的主要依据，产权具有以下几个特征：第一，有限性。产权的这一特征，表明主体无法对其边界进行准确界定；第二，可分割性，对于完整产权资源来说，主体可以把每一部分都单独转让；第三，明晰性，也就是说产权界限清晰；第四，排他性，产权权利人才能使用该权利，属于稀缺权利，他人不能使用；第五，可转让性，在排他性和有限性的基础之上，符合一定条件就能够实现产权资源在不同主体间的转让。产权上述 5 个特征决定了产权资源只有实现合理配置，才能让主体获得最大利益，从而产生了产权收入分配功能。产权结构是一个动态变化过程，在不断调整过程中实现最优化，实现资源的自由配置，让资源和产权匹配程度更高。
.......................
第二章 有形文化资源的共享经济模式
第一节有形文化资源的开发现状
近年来，中国博物馆和美术馆事业发展迅速，社会关注度也日益攀升。但要完成从数量的增长到质量的提升，还有许多事要做。一方面，我们的确步入了美术馆和博物馆发展的大时代，另一方面，大量的馆藏精品由于展示空间的限制而无法多次展出，仅仅陈列一次甚至一次都没有便被藏于库房，束之高阁。在经济高速发展与文化建设并不同步的今天，我们必须解答一些新课题：博物馆和美术馆馆藏如何重新唤醒藏品？如何使藏品价值最大化？在历史建筑面前，如何去保存它们的文化基因，如何使这些建筑当下还能再次活化？这些有形的文化资源如何能更为有效地肩负起承前启后、保存民族文化记忆的重任，实现可持续发展，这是我们要研究的。
经济论文怎么写
............................
第二节 可移动文化资源的共享经济模式——以古根海姆博物馆为例
博物馆和美术馆，是涉及展览活动和物品展示的空间。伴随百姓生活水平的提升，公众精神需求日益提高，对于美术馆、博物馆使用率也越来越高。美术馆和博物馆亦与时俱进，除了展示各类展品之外，在城市规划、建筑设计和艺术欣赏等领域所开办的展览、参观、会议和相关活动也越来越多，吸引了社会各界的关注。这些丰富的活动激发了人们的参观欲。博物馆和美术馆的不断发展是随着经济社会发展的结果，是经济社会发展的标志。现在许多城市博物馆和美术馆成为鲜少有人踏入之地，丰富宝贵的馆藏资源无法得到应有的关注度，有的偏远或者比较小的博物馆和美术馆的馆藏资源更是无人问津，但其馆藏价值却不因此而减少，作为公共艺术欣赏载体的美术馆和博物馆，其发展是社会文化发展的标志，且对于文化产业的发展意义重大，建筑质量较好的博物馆和美术馆是现代城市发展的标志，可以吸引更多的游客前来参观，促进城市经济的发展，这也是我国积极发展美术馆和博物馆的重要目标。如何更好地保护和有效开发我们的可移动文化资源，值得我们思考。
本节以古根海姆博物馆为例，探讨博物馆的经营理念对于自身发展甚至对于城市形象的重要性，使得可移动文化资源得以更好地保护和开发，以此为我国的博物馆和美术馆经营方式提供一定的启示和思路。
..........................
第三章 无形文化资源的共享经济模式 ............................ 50
第一节无形文化资源的保护与开发现状 .............................. 50
第二节文化版权资源的共享经济模式——以今日头条为例 ........................ 50
结语 ...................................... 57
一、建议与启示 .................................... 57
二、主要创新点 ................................ 59
第三章 无形文化资源的共享经济模式
第一节无形文化资源的保护与开发现状
无形的文化资源是文化资源的重要组成部分，与有形文化资源相比，对无形的文化资源开发有着更重大的意义。无形的文化资源包括创意、发明、思想以及品牌等。这些无形文化资源通常以专利、著作权、商标等知识产权形式存在，而无形文化资源在保护和开发的实质上就是对其知识产权的保护和开发，知识产权所连接的关键资产正是其精神内容。
当前，以图书、音乐、影视、创意等著作权为主的版权资源是最重要的、规模最大的一类文化资源。由于人们版权意识的单薄，侵权行为时有发生。随着网络的发展，一方面，创作者发布在网络上的作品未经本人同意被别人随意转载，创作者的利益得不到保护。另一方面，许多享有著作权的图书、音乐作品、影视作品在著作者不知情的情况下被发布到网络上，供广大网民免费下载使用，不仅严重侵害了著作人的利益，同时也使得版权得不到有效地开发和利用，新的版权保护与开发方式亟待出现。
经济论文参考
...........................
结语
一、建议与启示
在文化资源的共享经济模式中，正是通过借助第三方平台，使得未能被有效开发和利用的文化资源在其拥有者和消费者之间进行分享和交易，实现了文化资源的可持续利用。本文在文化资源领域引入共享经济理念，以三种不同形式的文化资源的共享经济模式案例，总结出符合我国实际发展需要的文化资源的保护和开发的经验和启示。而不同形式的文化资源的共享经济模式的运作都有其特定的条件，需要寻求合适的解决之道。主要有如下几个方面：
（一）对有形文化资源的建议与启示
1、对不可移动文化资源的建议
（1）探索合作式开发
文化资源的所有权大部分在政府手中，政府拥有如此多的文化资源，如果一味地进行保护以及不合理的开发，政府的财政压力将会加大，引入“伙伴”机制对于缓解政府财政压力，探索多种渠道的经营方式具有重大意义。
（2）发挥公众的力量
在历史建筑实施改造或者运作的过程中，仅仅依靠政府的力量是有限的，需要社会各界的共同参与。只有社会公众的共同参与，才能协调各方利益，提高社会监督能力，同时能够提升历史建筑的社会影响力。只有万众一心、社会各界齐抓共管，历史建筑才能朝大家共同的目标持续推动与发展。
（3）积极尝试多样化的保护模式
香港政府在保护和开发历史建筑方面，可谓是绞尽脑汁，首先制定了伙伴计划对此进行保护和再利用。其次，不断探索其他历史建筑活化模式。比如在资金方面，鼓励社会各界参与，使其逐渐成为历史建筑物开发和保护的主要力量。例如，伯尼修道院通过活化之后成为香港演艺学院的宿舍，油麻地戏院成为粤剧中心等等，这些历史建筑活化之后重新焕发光辉，更好地发挥了作用，具有很强的借鉴性。
参考文献（略）